lunes, marzo 23, 2015

Talller de Novela Gráfica en Casa de Francia - México.

Este año tuve la idea de hacer una novela gráfica después de todo soy ilustrador con varios libros
publicados en la literatura para niños y jóvenes yo he estado comprando historietas y novelas
gráficas que me han parecido interesantes. De niño si leía comic de super héroes como El Hombre Araña o Los Cuatros Fantásticos, me gustaba mucho el trabajo de Jack Kirby. Pero ya más grande dejé las historias de super héroes por ser pura propaganda gringa para consumir historietas de México (como el Gallito Inglés o Bronca) y Latinoamérica (como Sudak! , Carboncito o Gringo Muerto), algo de narrativa secuencial euroepa ( Milo Manara), y del oriente sólo me gusta Akira. También me gusta el comic que nació de la contracultura y la psicodelia de los años 60 (como Robert  Crumb). También el comic chicano se me hace interesante.

Y yo creo que mucho del arte secuencial tiene ligas con el noveno arte o sea el cine, como cmuhas cosas es el equilibrio entre fondo y forma, entre buenas historias y buen arte.

Casa de Francia lanzó una convocatoria para un Taller de Novela Gráfica con la asesoría del Historietologo  Juan Nava y  el artista François Olislaeger.   Al ser un taller gratuito se hizo una selección donde quedé elegido y espero poder terminar ya que son nueve meses de arduo trabajo, ejercicios prácticos, de lecturas, de críticas e intercambio de opiniones, el taller funciona como un Open Studio: cada quien puede acudir a trabajar un rato en las instalaciones de acuerdo a sus horarios y las asesorías no son tan estrictas en determinadas fechas pero sí en constancia. Al final tiene que haber un resultado y se pretende dejar una constancia del taller tal como una exposición de orgininales, o una posible edición o algo. 




Cette année j'ai eu l'idée de faire un roman graphique après tout je suis illustrateur avec quelques livres publiés dans la littérature pour des enfants et des jeunes j'achetais des bandes dessinées et les romans graphiques qui m'ont semblé intéressants. D'un enfant s'il lisait comique de super héros comme l'Homme Il Griffe ou Les Cuatros Fantásticos, le travail de Jack Kirby me plaisait beaucoup. Mais déjà plus grand j'ai laissé les histoires de super héros pour être une propagande pure étrangère pour consommer les bandes dessinées du Mexique (comme le Gallito Inglés ou la Bagarre) et de l'Amérique latine (comme Sudak!, Carboncito ou l'Étranger Mort), quelque chose d'une narration euroepa séquentiel (Milo Manara), et de l'orient seul Akira me plaît. Il me plaît aussi, le comique qui est né de la contre-culture et le psicodelia des années 60 (comme Robert Crumb). Aussi le Chicano comique me lui fait intéressant.

Et je crois que beaucoup de l'art séquentiel a des ligues avec le neuvième art ou bien le cinéma, comme cmuhas des choses c'est l'équilibre entre un fond et se range, entre de bonnes histoires et bon art.

Casa de Francia dans la ville de Mexico a lancé une convocation pour un Atelier de Roman Graphique avec l'assessorat du "Historietologo" Juan Nava et l'artiste François Olislaeger. Un atelier gratuit a fait une sélection à l'être où je suis resté choisi et a espéré pouvoir finir puisque ce sont neuf mois de travail ardu, des exercices pratiques, de lectures, des critiques et un échange d'opinions, l'atelier fonctionne comme un Open Studio : celui chaque qui peut arriver à travailler rudement dans les installations conformément à ses horaires et les assessorats ne sont pas si stricts dans des dates déterminées mais oui dans une constance. À la fin il a à y avoir un résultat et on essaie de laisser une constance de l'atelier comme une exposition d'orgininales, ou une édition possible ou quelque chose.



Un exercice avec la main gauche.
Ejercicio con la mano izquierda.

sábado, marzo 21, 2015

Proyecto de Gráfica sobre Nahui Olin. / Projet graphique sur Nahui Olin.


Hace tiempo yo leí un artículo de un suplemento
de La Jornada Semanal en donde descubrí un texto acerca de Carmen Mondragón, llamada así por su alguna vez compañero sentimental el Dr. Atl. Leer sobre su vida fue fascinante ya que se dedicó a romper moldes en la sociedad post porfirista de su época junto a otras mujeres como Dolores del Río, Guadalupe marín, María Antonieta Rivas Mercado, María Teresa Montoya, Frida Kahlo, Tina Modotti, Lupe Vélez y María Izquierdo. Mondragón formó parte de ese grupo de talentosas mujeres que durante las décadas de 1920 y 1930 produjeron uno de los períodos más activos y fascinantes de la cultura y el arte en México.

Su belleza fue legendaria por lo que fue modelo de Diego Rivera y Edward Weston, también interesantes son sus poemas y textos que han motivado estudios en años recientes, su vida transcurrió entre México y Paris, muy joven escribió un libro de poemas en francés, en Paris cursó educación básica en un internado donde desarrollo sus pasiones por la pintura y la poesía.

Así que yo estuve haciendo un diseño sobre ella para recordarla como parte de ese México de artistas e intelectuales que florecieron en los míticos años 20, me hubiera gustado vivir en esa época solo para ver sus enormes ojos verdes.

Su nombre significa "los cuatro movimientos", "el perpetuo movimiento", "lo cuatro ciclos", es decir, era un nombre coósmico, relacionado con la cosmogonia mexica.




 
Il ya quelque temps , je ai lu un article dans un supplément La Jornada Semanal où je ai découvert un texte sur Carmen Mondragón , du nom de son partenaire romantique certain temps le Dr. Atl . la lecture sur sa vie était fascinant parce qu'il a été consacrée à briser le moule en post porfirista de sa société de jours avec d'autres femmes comme Dolores del Río , Guadalupe Marín , María Antonieta Rivas Mercado , Maria Teresa Montoya , Frida Kahlo , Tina Modotti , Lupe Velez et Maria Izquierdo . Mondragón faisait partie de ce groupe de femmes de talent au cours des années 1920 et 1930 a produit une des périodes les plus actives et les plus fascinants de la culture et de l'art au Mexique.

Sa beauté était légendaire pour ce qui était un modèle de Diego Rivera et Edward Weston , aussi intéressant sont ses poèmes et des textes qui ont motivé des études au cours des dernières années , sa vie a été dépensé au Mexique et Paris , très jeune, il a écrit un livre de poèmes en français , à Paris, il a terminé l'éducation de base à un pensionnat où il a développé sa passion pour la peinture et la poésie . Alors que je faisais un dessin sur ce souvenir d'elle dans le cadre du Mexique d'artistes et d'intellectuels qui ont fleuri dans le 20 mythique, souhaite vivre en ce moment juste pour voir ses grands yeux verts .

Son nom signifie " les quatre mouvements ", " mouvement perpétuel ", " les quatre cycles " , ce est à dire que ce était un nom cosmique, liée à la cosmogonie Mexica .

lunes, marzo 16, 2015

Data Intervention Challenge Mexico City


Esta representando datos con esos objetos, las cajas son millones
de personas. Los objetos de enfrente representan el modo de vida. 
Visualización de
Datos en el Espacio - Infografía

Taller de José Duarte

#HackCDMX

Este taller fue dado por el diseñador colombiano José Duarte  quién se ha dedicado a trabajar en  el campo del Handmade Data Visualizations con la premisa de que "los datos también se tocan", también es editor de www.hanmadevisual.com y co-fundador de www.ledfish.com con  un enfoque nuevo, sus infografías con objetos y personas que también se situan también en el espacio público generando una interacción con la gente. Se trabajó con temas de interés para la ciudad en este evento organizado por Laboratorio para la Ciudad. 

Laboratorio para la Ciudad es un proyecto muy interesante ya que también organizan un
 evento de Makers. Un movimiento que esta
creciendo mucho en la ciudad.
Este taller también se relaciona con el campo 
de Diseño de la Información,  un área que
cuenta con pocos especialistas. Y es que si algo
produce nuestra época es una data bastante grande,
es la era de la información, que es demasiada y debe
ser accesible para la audiencia.

En el taller usamos dispositivos de 
recolección de datos (data device collecting)
que se basa en preguntas, con dos coordenadas
 y variables. Nosotros contestamos una matriz 
de estas y se hicieron otras que fueron contestadas
por los asistentes al HackCDMX.

Ese primer día usamos el 
handmade visualization tool kit que
que es una caja con diversos objetos que
sirven para hacer gráficas, barras, etc.
Este kit es regalado por jose duarte en sus
workshops y los regala por correo a los
interesados en la data handmade visualization.
hicimos un ejercico con el #hmvtk que era 
representar cinco países y un par de datos:
extensión territorial en km y número de habitantes.
Usamos cinco globos del kit que colgamos del
techo para representar esos cinco países y encima
escribimos esa data.

Hacer infografías con objetos es divertido y bastante entretenido.


Esto fue el primer día para el segundo día 
por equipos se hacia un data intervention challenge
que se llama así porque se realiza una infografía con
objetos en el espacio, en una calle, en una plaza,
 en un parque, donde se pueda y donde la gente
pueda interactuar. 

Aunque el taller fue al norte de la ciudad
en una zona industrial yo propuse trasladarnos
al Centro a la calle Regina que en fin de semana
siempre esta repleta de gente, además nuestro
tema era sobre uso de las bicicletas en la ciudad
y era día de ciclotón.




Aquí se pintaron las bardas con barras y la gente misma agregó los datos.
El equipo trabajando en una calle muy concurrida.

Usando el entorno para graficar data.

Manos a la obra.
En calle Regina elaboramos in situ nuestro
data device recollecting con dos preguntas y variables y una presentación de datos de 
una encuesta de la ecobici 2012. La gente
se acercaba curiosa y de buen ánimo participo
ya que la bici es un tema muy popular
estos días y había gente que la usaba desde
lugares muy alejados para cruzar la ciudad
por cuestiones de trabajo.

Dada la interacción con la gente
nuestra data intervention challenge
fue un éxito.
Gente trabajando en el HackCDMX
José Duarte es ponente y conferencista
del encuentro de diseño y comunicación visual
Dejando Huella 2015 en la ciudad de Querétaro.
De regreso a las instalaciones.


Poniendo el dispositivo de recolección de datos.

Ciclistas contestando las preguntas y graficando al mismo tiempo.

Ella no usa tanto la bici.

Este señor atraviesa toda la ciudad en bici!

Esta señora hasta poso de buena gana, su dato: no usa mucho la bici.

Tampoco usa mucho la bici.

Dos preguntas, dos variables y varios datos sobre uso de la bici.


Distintas preguntas para generar matriz de datos.


Los iconos que dibujo David.

Matriz de datos ¿?Cuál es tu momento favorito del día




Nuestra primera hanmade data visualization.

El famoso hanmade visualization tool kit.

Aspecto del taller.

www.handmadevisuals.com

jueves, marzo 05, 2015

El Arte del Reagge en Ciudad de México.

 Algunas imagenes de la exposición de El Arte del Reggae en el metro Jamaica en el metro de la Ciudad de México para celebrar el 70 aniversario de Bob marley y para dar a conocer más el International Reggae Poster Contest que ha tenido mucho éxito al recibir carteles de todo el mundo. en esta muestra se exhibe la calidad de estos diseños. El mismo día se ofreció una conferencia por parte del diseñador Michael Thompson y otras personalidades no menos importantes en el mundo del reggae. Resaltando los planes de abrir un museo dedicado al este género musical que cuenta ya con una rica historia y que tiene buenos seguidores en México.






Auditorio del Edinba.

En la Escuela de Diseño del INBA:





Un objetivo es abrir el Museo del Reggae.

Participación de México.



Michael Thompson comentando los carteles.

Inaugurandoo.

Gente que iba viajando en los vagaones podía ver algo.



Un cartel con una buena idea del reggae: libertad.
Con  el diseñador Michael Thompson.